El proceso de Choose Your Style
El proceso de Choose Your Style
El proceso de Choose Your Style
El proceso de Choose Your Style
13 dic 2023
13 dic 2023
13 dic 2023
Choose Your Style es un proyecto personal realizado a modo de estudio para explorar nuevas técnicas de animación y diferentes looks en 3D dentro del sector de producto mobiliario y arquitectónico. Es un proyecto que mezcla diseño de producto y diseño de interiores y en el cual vemos como un espacio amueblado se transforma en otro.
Hacer este tipo de Motion Graphics usando técnicas en 3D es imprescindible, ya que este nos va a permitir conseguir un realismo y resultado de gran impacto y lo más creíble posible. Algo que es necesario para este tipo de productos.
Se ha buscado en las animaciones que fueran ágiles y dinámicas, sin demasiadas florituras ya que esto podría provocar que el tiempo de la pieza se alargara más de lo necesario. Lo importante era ser directo al mostrar los productos.
Storyboard
Todo proyecto comienza con un storyboard. Una serie de dibujos ordenados de tal manera que podamos entender la historia. En esta ocasión se realizaron con un papel y un bolígrafo, para luego ser escaneados y completados de forma digital, añadiendo textos para aclarar lo que sucede. Para esta fase no es tan importante el acabado sino el concepto y que quede todo muy claro.
Animatic
Una vez tenemos listo el storyboard, si el tiempo para realizar un proyecto lo permite, es interesante plantear un animatic. Esto consiste en plantear de forma audiovisual el storyboard. Es decir, con algún Software de edición de vídeo, colocar las imágenes del storyboard y ordenarlas en la línea de tiempo. Añadir información adicional como flechas, textos o audios para meterte de lleno en la animación y ver como funciona en conjunto a nivel de tiempos. Esto nos ayudará cuando estemos produciendo la animación a ir más al grano y tener más claro por donde irá.
Espacio 1 y espacio 2
Vamos a comparar los dos escenarios. Arriba el primer espacio y debajo el segundo. El lugar donde transcurre la acción es el mismo y como vemos lo que cambia es el tipo de elementos y su distribución.
En cuanto a la animación de los objetos, realizamos un movimiento expansivo, es decir, en una primera instancia los objetos tienden a estar en el centro y con la transformación que sufren son desplazados en conjunto hacia los laterales. Esto está hecho para variar la composición y obtener de una forma sencilla dos escenarios dentro de la misma base.
El interior del proyecto
Algunas capturas del interior del proyecto. En estas imágenes podemos ver la interfaz del programa, o lo que es lo mismo: Las “tripas” del proyecto.
Paleta de colores
El punto de partida en cuanto a los colores utilizados lo ha marcado el propio espacio: Una habitación con luz diurna natural. A partir de aquí se ha escogido el azul como color principal, acompañado del beige como color complementario y blancos y negros.
Choose Your Style es un proyecto personal realizado a modo de estudio para explorar nuevas técnicas de animación y diferentes looks en 3D dentro del sector de producto mobiliario y arquitectónico. Es un proyecto que mezcla diseño de producto y diseño de interiores y en el cual vemos como un espacio amueblado se transforma en otro.
Hacer este tipo de Motion Graphics usando técnicas en 3D es imprescindible, ya que este nos va a permitir conseguir un realismo y resultado de gran impacto y lo más creíble posible. Algo que es necesario para este tipo de productos.
Se ha buscado en las animaciones que fueran ágiles y dinámicas, sin demasiadas florituras ya que esto podría provocar que el tiempo de la pieza se alargara más de lo necesario. Lo importante era ser directo al mostrar los productos.
Storyboard
Todo proyecto comienza con un storyboard. Una serie de dibujos ordenados de tal manera que podamos entender la historia. En esta ocasión se realizaron con un papel y un bolígrafo, para luego ser escaneados y completados de forma digital, añadiendo textos para aclarar lo que sucede. Para esta fase no es tan importante el acabado sino el concepto y que quede todo muy claro.
Animatic
Una vez tenemos listo el storyboard, si el tiempo para realizar un proyecto lo permite, es interesante plantear un animatic. Esto consiste en plantear de forma audiovisual el storyboard. Es decir, con algún Software de edición de vídeo, colocar las imágenes del storyboard y ordenarlas en la línea de tiempo. Añadir información adicional como flechas, textos o audios para meterte de lleno en la animación y ver como funciona en conjunto a nivel de tiempos. Esto nos ayudará cuando estemos produciendo la animación a ir más al grano y tener más claro por donde irá.
Espacio 1 y espacio 2
Vamos a comparar los dos escenarios. Arriba el primer espacio y debajo el segundo. El lugar donde transcurre la acción es el mismo y como vemos lo que cambia es el tipo de elementos y su distribución.
En cuanto a la animación de los objetos, realizamos un movimiento expansivo, es decir, en una primera instancia los objetos tienden a estar en el centro y con la transformación que sufren son desplazados en conjunto hacia los laterales. Esto está hecho para variar la composición y obtener de una forma sencilla dos escenarios dentro de la misma base.
El interior del proyecto
Algunas capturas del interior del proyecto. En estas imágenes podemos ver la interfaz del programa, o lo que es lo mismo: Las “tripas” del proyecto.
Paleta de colores
El punto de partida en cuanto a los colores utilizados lo ha marcado el propio espacio: Una habitación con luz diurna natural. A partir de aquí se ha escogido el azul como color principal, acompañado del beige como color complementario y blancos y negros.
Choose Your Style es un proyecto personal realizado a modo de estudio para explorar nuevas técnicas de animación y diferentes looks en 3D dentro del sector de producto mobiliario y arquitectónico. Es un proyecto que mezcla diseño de producto y diseño de interiores y en el cual vemos como un espacio amueblado se transforma en otro.
Hacer este tipo de Motion Graphics usando técnicas en 3D es imprescindible, ya que este nos va a permitir conseguir un realismo y resultado de gran impacto y lo más creíble posible. Algo que es necesario para este tipo de productos.
Se ha buscado en las animaciones que fueran ágiles y dinámicas, sin demasiadas florituras ya que esto podría provocar que el tiempo de la pieza se alargara más de lo necesario. Lo importante era ser directo al mostrar los productos.
Storyboard
Todo proyecto comienza con un storyboard. Una serie de dibujos ordenados de tal manera que podamos entender la historia. En esta ocasión se realizaron con un papel y un bolígrafo, para luego ser escaneados y completados de forma digital, añadiendo textos para aclarar lo que sucede. Para esta fase no es tan importante el acabado sino el concepto y que quede todo muy claro.
Animatic
Una vez tenemos listo el storyboard, si el tiempo para realizar un proyecto lo permite, es interesante plantear un animatic. Esto consiste en plantear de forma audiovisual el storyboard. Es decir, con algún Software de edición de vídeo, colocar las imágenes del storyboard y ordenarlas en la línea de tiempo. Añadir información adicional como flechas, textos o audios para meterte de lleno en la animación y ver como funciona en conjunto a nivel de tiempos. Esto nos ayudará cuando estemos produciendo la animación a ir más al grano y tener más claro por donde irá.
Espacio 1 y espacio 2
Vamos a comparar los dos escenarios. Arriba el primer espacio y debajo el segundo. El lugar donde transcurre la acción es el mismo y como vemos lo que cambia es el tipo de elementos y su distribución.
En cuanto a la animación de los objetos, realizamos un movimiento expansivo, es decir, en una primera instancia los objetos tienden a estar en el centro y con la transformación que sufren son desplazados en conjunto hacia los laterales. Esto está hecho para variar la composición y obtener de una forma sencilla dos escenarios dentro de la misma base.
El interior del proyecto
Algunas capturas del interior del proyecto. En estas imágenes podemos ver la interfaz del programa, o lo que es lo mismo: Las “tripas” del proyecto.
Paleta de colores
El punto de partida en cuanto a los colores utilizados lo ha marcado el propio espacio: Una habitación con luz diurna natural. A partir de aquí se ha escogido el azul como color principal, acompañado del beige como color complementario y blancos y negros.
Choose Your Style es un proyecto personal realizado a modo de estudio para explorar nuevas técnicas de animación y diferentes looks en 3D dentro del sector de producto mobiliario y arquitectónico. Es un proyecto que mezcla diseño de producto y diseño de interiores y en el cual vemos como un espacio amueblado se transforma en otro.
Hacer este tipo de Motion Graphics usando técnicas en 3D es imprescindible, ya que este nos va a permitir conseguir un realismo y resultado de gran impacto y lo más creíble posible. Algo que es necesario para este tipo de productos.
Se ha buscado en las animaciones que fueran ágiles y dinámicas, sin demasiadas florituras ya que esto podría provocar que el tiempo de la pieza se alargara más de lo necesario. Lo importante era ser directo al mostrar los productos.
Storyboard
Todo proyecto comienza con un storyboard. Una serie de dibujos ordenados de tal manera que podamos entender la historia. En esta ocasión se realizaron con un papel y un bolígrafo, para luego ser escaneados y completados de forma digital, añadiendo textos para aclarar lo que sucede. Para esta fase no es tan importante el acabado sino el concepto y que quede todo muy claro.
Animatic
Una vez tenemos listo el storyboard, si el tiempo para realizar un proyecto lo permite, es interesante plantear un animatic. Esto consiste en plantear de forma audiovisual el storyboard. Es decir, con algún Software de edición de vídeo, colocar las imágenes del storyboard y ordenarlas en la línea de tiempo. Añadir información adicional como flechas, textos o audios para meterte de lleno en la animación y ver como funciona en conjunto a nivel de tiempos. Esto nos ayudará cuando estemos produciendo la animación a ir más al grano y tener más claro por donde irá.
Espacio 1 y espacio 2
Vamos a comparar los dos escenarios. Arriba el primer espacio y debajo el segundo. El lugar donde transcurre la acción es el mismo y como vemos lo que cambia es el tipo de elementos y su distribución.
En cuanto a la animación de los objetos, realizamos un movimiento expansivo, es decir, en una primera instancia los objetos tienden a estar en el centro y con la transformación que sufren son desplazados en conjunto hacia los laterales. Esto está hecho para variar la composición y obtener de una forma sencilla dos escenarios dentro de la misma base.
El interior del proyecto
Algunas capturas del interior del proyecto. En estas imágenes podemos ver la interfaz del programa, o lo que es lo mismo: Las “tripas” del proyecto.
Paleta de colores
El punto de partida en cuanto a los colores utilizados lo ha marcado el propio espacio: Una habitación con luz diurna natural. A partir de aquí se ha escogido el azul como color principal, acompañado del beige como color complementario y blancos y negros.
© Monoceja 2024 - Todos los derechos reservados
|
© Monoceja 2024 - Todos los derechos reservados
© Monoceja 2024 - Todos los derechos reservados
© Monoceja 2024 - Todos los derechos reservados